看了谭松韵《兰香如故》再看周也新剧，，一部已弃剧，一部却越看越爽

同样是近期上线的古装宅斗剧，同样连着追完4集， 有人看得火大直接点了弃剧，有人却越看越上头连喝水都舍不得快进。 明明都打着权谋复仇的旗号，配角里也都有实力派坐镇，最终的观众评价却走了两个极端。 这两部剧就是刚开播不久的一瓯春和兰香如故。 先说说被不少观众吐槽到想弃剧的一瓯春。 这部剧开播前预约量破了四十万，原著小说评分也不低， 本来大家都等着看一场步步为营的宅斗复仇大戏，结果正片一上线，先把观众看懵了。 剧里的时间线跳来跳去，现实和回忆来回切，衔接得特别生硬。 这边刚演到女主白天在街上撞见杀人现场，镜头一转就到了夜晚后院的血诗，再切回来又是下人跑着报北境来信，中间连个过渡都没有。 第一次看的人很容易分不清哪段是现在哪段是过去，看个剧还要自己给剧情排序，属实是观众额外加班了。 除了叙事混乱，剧情里的逻辑漏洞也多到数不过来。 家里失火那段，二姨娘慌慌张张跑出来喊诅咒应验了，老太君就跟着念阿弥陀佛，一大家子女眷没一个想着先救火， 先站在原地搞封建迷信，看得人忍不住想问这府里的人是都没长脑子吗。 权谋线拍得也轻飘飘的，官员弹劾钦差查案，全程都像走个过场，半点儿朝堂博弈的厚重感都没有。 宅斗部分更是敷衍，来来回回就是姐妹拌嘴下人嚼舌根，深宅大院里笑里藏刀的感觉半点儿都没拍出来。 看了4集，复仇的主线没推进多少，不合理的桥段倒是攒了不少，也难怪很多观众看了一半就没了耐心。 剧情已经够让人出戏了，主演的表现更是雪上加霜。 女主周也饰演的谢清圆，设定是背负家仇隐忍十四年的黑莲花，本该有隐忍有狠劲，情绪层次很丰富。 可她演出来的效果，就是全程绷着一张脸，好像谁都欠她钱一样。 母亲离世那场戏本来是全剧的情绪基础，是女主所有复仇行为的根源。 结果她演得特别敷衍，哭的时候眼神空洞，像是在想中午吃什么饭。 观众还没来得及共情呢，她已经切换回复仇模式了，心里的恨意全靠台词说出来，脸上半点 儿情绪都没有，看着特别假。 台词问题就更明显了，古装剧里张嘴全是现代大白话， 仪态也跟不上，走路大步流星，吵架的时候手舞足蹈，放在古色古香的场景里，违和感直接拉满。 也不是说周也完全不会演戏，她演恶女的时候其实还挺有感觉的。 比如用热茶烫嬷嬷手那段，前一秒还装得人畜无害，后一秒就露出得逞的表情，情绪转变还挺自然。 可一旦要演隐忍复杂的情绪，她就接不住了，要么面无表情要么突然瞪眼，中间连个过渡都没有。 说白了就是还没跳出自己的舒适区，演跟自己反差大的角色就露怯。 男主许凯这边也没好到哪去，全程基本一个表情，情绪起伏全靠皱眉，说话语调从头到尾没变化，平得像一潭死水。 两个人同框对戏的时候，就像两块木头站在那儿念台词，别说化学反应了，连基本的情绪交流都看不到，看得人都替他们着急。 本来冲着双强拉扯去的观众，最后只看到了双木互愣，失望也是难免的。 就在一瓯春的评论区满是吐槽的时候，兰香如故却靠着观众的自发安利慢慢火了起来。 《兰香如故》最难得的地方，就是剧情逻辑在线，没那么多侮辱观众智商的漏洞。 它走的不是快节奏爽剧路线，但是每一步都走得稳，细节铺垫得很到位。 比如开篇的抄家戏，没有慢镜头没有煽情配乐， 前一秒大家还在院子里说笑，下一秒锦衣卫就踹开了门，刀光直接怼到脸上。 这种突如其来的冲击感，比刻意哭天抢地的煽情更让人觉得压抑真实。 很多古装剧都喜欢把女主开金手指，遇到什么困难都能轻松解决。 这部剧里的女主却不一样，沈家灭门之后她隐姓埋名躲进林府当丫鬟， 处处小心翼翼，遇到危险会害怕会退缩，甚至会腿软站不稳。 利刃逼颈的时候她浑身发抖，靠着手撑地面才能慢慢爬走， 这种生理性的恐惧反应，比那些遇事永远镇定自若的大女主真实多了。 剧里的女性群像也做得特别好，不是只有女主一个人有脑子，其他女性都是工具人。 不管是心高气傲的赵星棠，还是看似普通的丫鬟嬷嬷，每个人都有自己的心思和难处。 赵星棠看起来贪婪自私，其实是因为青梅竹马的爱人被拆散，自己成了联姻的工具，她的算计和嚣张背后，藏着身不由己的无奈。 就连出场不多的配角，也都有自己的行为逻辑，不会为了衬托女主强行降智。 男女主的感情线也很反套路，前几集两个人几乎没什么对手戏，连正经对话都没几句。 反而就是这种克制的设定，让后续的交集更有张力，观众会忍不住好奇他们什么时候才能认出彼此，什么时候才能站在一边。 当然这部剧也不是完美的，节奏偏慢是事实，前期有些桥段也会让人觉得拖沓。 但胜在整体扎实，越往后看越有味道，属于慢热但耐品的类型。 很多人都是前两集觉得一般，看到第四集之后开始上头，追到第六集已经开始催更了。 两部剧同档期对打，口碑差距这么大，说到底拼的还是内容和演员的功底。 尤其是女主的表现，直接影响了观众的追剧体验。 周也和谭松韵都是观众熟悉的演员，俩人的发展路径却很不一样。 周也是北电表演系科班出身，当年凭着少年的你里的魏莱一角出